2026年6月12日至14日，第十一届音乐产业高端论坛在北京音乐产业园举行。我校艺术学院音乐表演系主任冯亚晴、教师汤宁娜代表湖南信息学院应邀参会，与全国各大音乐院校、科研机构及行业头部企业专家学者，围绕人工智能赋能音乐产业、传统音乐数字化传承、音乐跨界融合发展等议题，展开深度学术交流与专业调研

论坛首日发布了《2026中国音乐产业发展总报告》和《国风音乐理论与产业发展报告》两项权威成果。数据显示，2025年中国音乐产业总规模约5190.35亿元，其中数字音乐产业规模达1150.75亿元，生成式人工智能已深入产业内容生产、教育培训和传播全流程。多位专家学者就AI对音乐产业的影响、智能音乐平台责任、版权生态重构等主题发表演讲，从技术变革、产业升级与治理创新等维度，剖析了智能时代音乐领域的机遇与挑战。

6月12日下午，两位教师分别参与了“AI时代数字音乐产业发展的机遇与挑战”“AI时代音乐的智能编创与行业治理创新”“音愈未来：音乐疗愈的产业价值与跨界融合”三个分论坛。在AI与数字音乐专场，与会者聚焦创作门槛降低、分发效率提升等红利，以及版权治理、内容监管等现实难题；在音乐疗愈专场，则围绕音乐与健康产业融合路径、产业价值转化等前沿趋势展开热烈讨论。

6月13日，系主任冯亚晴以《GANS在传统音乐修复中的美学保留与传播价值重构研究》为题进行论文宣讲，并参与“数字时代AI赋能传统音乐文化创新传承与传播”学术交流会，展示了我校在传统音乐数字化科研领域的阶段性成果。

6月14日，两位教师走访调研中国传媒大学音乐学相关专业，围绕人才培养体系、数字音乐特色课程设置、校内外实践平台、就业方向与行业需求匹配、校企协同育人机制等核心维度，与中传专业负责人及骨干教师深入交流，系统梳理了顶尖院校在数字音乐办学方面的先进经验与典型模式。

通过本次学术交流与专业调研，教师们深刻认识到，人工智能技术正全面重塑音乐产业的创作、传播与商业链条，数字音乐、传统音乐数字化、音乐疗愈跨界等新兴赛道已成为专业发展的全新增长点。中国传媒大学等院校成熟的产教融合模式和AI音乐课程体系建设，也为我院音乐表演专业数字化方向改革提供了详实参考样本。

以此为契机，音乐表演系将紧密对接行业前沿，依托AI技术推进民族音乐数字化科研攻关，构建“传统音乐+智能编创”特色课程模块，并积极开拓音乐疗愈、数字配乐、国风音乐等多元就业赛道。后续，系部将结合学校实际，系统优化人才培养方案，稳步探索“音乐+科技”“音乐+疗愈”等交叉课程方向，持续深化产教融合，着力培养适应智能时代需求的高素质应用型音乐人才，为我国音乐产业创新发展贡献高校智慧与力量。（编辑/肖文卉 图文/汤宁娜 一审/程春芳 二审/陈凯 三审/黄晴）